Lo abyecto en el arte

04 de Noviembre del 2011

El día de hoy entre a la conferencia llamada "Lo abyecto en el arte" a cargo del Mtro. Roberto Rosique. Esta conferencia me recordó mucho a las exposiciones que tuvimos en la materia de Introducción a la disciplina con Mayra Huerta, de hecho muchos de los artistas expuestos en la conferencia coincidieron con las de la clase, como Cindy Sherman y Joel Peter Witkin y en algún momento hablamos acerca de Martha Pacheco.  

Pero que es lo Abyecto? 

Abyecto: adj. Bajo, vil.
Abatido, humillado.


Ahora lo abyecto aplicado al arte queda bastante claro. Es así como compañeros de otros semestres comenzaron la exposición sobre estos artistas, cada uno dando datos interesantes e importantes acerca de estos, pero no fue hasta el final que comenzó el debate acerca de lo que esta y no esta permitido -si es que existe tal cosa- empezando por la idea de que el arte no debe tener limitaciones, pero que sucede cuando se cruza una linea tan delgada como lo podría ser el respeto a los muertos, a la religión o inclusive al sexo? u otros temas que aun son considerados tabú en nuestro país, entre todo dependerá -supongo yo- del mensaje que el artista quiera dar, aunque para mi gusto y en algunos casos (no todos) -siento yo- que no hay mensaje alguno, mas que el puro interés de crear polémica. Sin duda fue un tema en el cual hubo encuentro de opiniones, y del cual es uno de esos temas en los cuales no hay conclusión, y que bueno porque sería aburrido que todos coincidieramos en nuestras opinones, en lo que si creo que se esta de acuerdo es en el derecho de cada artista de crear lo que el considera arte.

Mesa de dialogo egresados

01 de Noviembre del 2011

Hoy estuvimos en una conferencia donde egresados de artes plásticas y teatro nos compartieron sus experiencias, en la mesa de dialogo se encontraba Mari tere, Mayra Huerta y Roberto Zea Macarty, y un muchacho de teatro que se acoplo a la mesa después, primero Mari tere nos dio una breve explicación de su experiencia, comento que las practicas profesionales son una gran oportunidad para aprender y encontrar distintas opciones de trabajo dentro de este mismo, de como es que el artista plástico también tiene como vía de trabajo la docencia, no todos los artistas son personas muy movidas o activas, hay quienes se toman su tiempo para pensar y estructurar bien lo que quieren producir y hay quienes son mas movidos, quienes arriesgan y tocan cuantas puertas puedan hasta que una se abre. Todo es un proceso, no importa que clase de proceso sea siempre y cuando se produzca algo, pero tampoco esperar a que las cosas caigan de la nada. Aprovechar las experiencias de las practicas profesionales puede ser la clave para encontrar aquello en lo que pudiéramos especializarnos, existe una gran gamma de áreas y oportunidades de trabajo de las cuales podemos escoger. No recuerdo las palabras exactas pero básicamente para mi, el mensaje es trabajar duro, esforzarse por lo que realmente se quiere, lo que se desea tener implica algún sacrificio en algún punto, no cerrarse únicamente a la producción de arte, hay un mundo de cosas que se puede hacer en relación a ella como su difusión y  promoción. Yo aun no comprendo como es que se pudieran unir mas plásticas y teatro, se que existen colaboraciones con respecto a las escenografías y diseños de otra índole, pero no me queda claro que mas quieren, es cierto por lo general (pero no todos) los artistas plásticos somos individualistas por la misma naturaleza de la carrera, es muy difícil trabajar en equipo ya que cada quien tiene un estilo y una forma muy diferente no solo de ver las cosas si no de representar las también. Habría que ver cual seria la forma mas adecuada de colaborar juntos y ver si esta funciona.

Templates en illustrator

28 de Octubre del 2011

Hoy practicamos un poco mas con los templates en illustrador, debíamos bajar por lo menos 3 templates diferentes y modificarlos para crear algo distinto y con esta practica cerramos nuestro breve paseo por Illustrator CS5, para abrir paso a algún programa de edición de vídeo, aquí les dejo mi ejercicio.


Imagen de Semana de Aniversario

21 de Octubre del 2011

Hoy aplicamos todo lo que hemos visto con el software de Adobe, ya sea con Illustrator, Photoshop o los dos juntos, nuestro nuevo ejercicio/trabajo es diseñar los gafetes, cartel y constancias de la Semana de Aniversario de la Escuela de Artes, comencé a idear mas o menos lo que quería, ayude a algunos compañeros con problemas técnicos que surgieron con el programa y aclarando dudas, y termine mi trabajo en casa, utilice photoshop, me gustan ambos programas pero cuando parte de las imágenes que se utilizaran tanto en cartel, gafete y constancia son bitmap, opto por usar el programa diseñado para eso mismo, aquí les dejo mis propuestas.

GAFETES


               CARTEL                                                               CONSTANCIA




Adobe Illustrator

18 de Octubre del 2011

Hoy me tocó dar una explicación acerca de las herramientas básicas de Adobe Illustrator, mencionar el nombre de cada una y su función, junto con un ejemplo visual. 


Después de explicar la barra de herramientas, Eduardo Lozano termino por complementar la clase con la explicación de las herramientas en los paneles derechos.


Muestra visual de las herramientas que explicamos.


Después de estos cortos ejercicios para llegar a conocer mas el programa, se bajaron de internet unos templates, plantillas, o machotes, para modificar el archivo con los nuevos conocimientos adquiridos.

Bocetos y lluvia de ideas

14 de Octubre del 2011

Hoy entregue mis bocetos que genere gracias a la investigación y lluvia de ideas que realice antes que nada, ya me he decidido por uno de mis bocetos para realizar el cartel, mi idea es hacer una mezcla entre pintura y arte digital, no avance mucho en clase pues necesito ponerme a pintar y el laboratorio de computo no es el mejor lugar, pero aproveche para buscar unas fotografías (que son parte fundamental de mi cartel) que por cierto no ha sido tarea fácil, pero lo principal ya esta en marcha, así que les dejo mis bocetos y mi lluvia de ideas.


La próxima clase debemos entregar impreso nuestro cartel para dar por concluidas las prácticas con photoshop y comenzar a practicar ahora con Illustrador.

Poster San Diego Latino Film Festival

07 de Octubre del 2011

Nuevo programa de diseño equivale a un nuevo proyecto, esta vez diseñaremos un poster para el San Diego Latino Film Festival en el cual buscan un diseño que represente el Cine de América Latina de una manera interesante, pertinente e innovador visualmente, que evita los estereotipos y clichés.
Comenzaré con una investigación y una lluvia de ideas -que es lo que generalmente hago- y una vez que reuna los elementos, ideas necesarias y técnicas en mente y papel, entraré de lleno al proceso de diseño, me emociona cada vez que tengo una idea nueva, no puedo esperar a aplicar lo que he ideado.

Al igual como hicimos con el proyecto de los certificados se votará por los cinco mejores posters y serán enviados a participar al concurso, aquí abajo pondre toda la información.


 


Poster Competition!
2012 San Diego Latino Film Festival Poster Competition Call for Entries

Calling all Artists and Graphic Designers!



Media Arts Center San Diego is now accepting submissions for our third annual Film Festival Poster Competition. The deadline for all submissions is November 18, 2011.

*Click here for Submission Form

Media Arts Center San Diego will be presenting the 19th Annual San Diego Latino Film Festival (SDLFF), March 8-18, 2012. This prestigious and internationally recognized festival celebrates films and videos by Latinos and/or about the Latino experience, screening over 160 works from across Latin America and throughout the United States. For the third year in a row, the Festival is putting a call out to artists and graphic designers for its annual poster artwork. Artists and Designers are encouraged to submit work for the Film Festival Poster Competition by November 18, 2011.

Late submissions will NOT be accepted.
Guidelines
The competition is open to all artists and graphic designers. All submissions must be received by the deadline of November 18, 2011 at 5:00pm. There is no limit to the number of submissions entered. Entry fee is $10 for up to three submisions. Entries will be accepted from individuals, collaborative teams, or design firms, with prize money being split between the entrants listed. No additional prize money will be awarded.

We are looking for images that depict Latin American Cinema in an interesting, relevant and visually innovative way that avoids stereotypes and cliches. Entries will be judged using the following criteria:

*Overall impact of the display for eye-catching appeal, visual attractiveness, and its ability to draw the viewer in
*Clarity of the message's demonstration of Latino cinema/film festival
*Appropriateness of the graphics for the festival
*Creativity

*Entries must be mounted on an 8 1/2" w x 11" h board.
In the artwork, be sure to include "19th Annual San Diego Latino Film Festival, March 8-18, 2012" Entries may be in the form of photography, painting, graphic art, and illustration, in color or black and white. The design should be easy to translate into a range of print materials such as 30" x 36" size posters, newsprint ads, t-shirts, film, street banners, bus advertisements, etc.

Place your name, address, email and phone number on the back of each submission.
All submissions will be judged based on content, appeal and marketability. The decisions of the judges will be final. Media Arts Center San Diego does not take on liability for submissions. Please provide a self-addressed stamped envelope if you would like your design(s) to be returned to you.

All submissions become the shared property of the artist and San Diego Latino Film Festival. By submitting an entry, the entrant agrees that San Diego Latino Film Fesitval has permission to use the image for purposes including, but not limited to:

-slides
-brochures
-advertisements
-t-shirts
-souvenir programs
-festival badges & tickets
-postcards

Copyrighted material:
Material that is not original or the property of the artist is prohibited.

If your poster design is selected, you will win USD$1,000 and your design will contribute the look of the Festival by appearing on Festival posters, invitations, t-shirts, and much more, providing significant and immeasurable exposure to your artwork/design. Finalists will be announced in mid-December, and the winning poster will be revealed in January 2012 in San Diego. All posters that advance to the final round will be exhibited during the 2012 San Diego Latino Film Festival, March 8-18, 2012.
Send submissions to:
MEDIA ARTS CENTER SAN DIEGO
Attn: San Diego Latino Film Festival 2012
2921 El Cajon Blvd
San Diego, CA 92104-1204
For further information, please contact Media Arts Center San Diego at (619) 230-1938 or email lfranek@mediaartscenter.org.


Exposición de Funciones Básica de Photoshop CS5

07 de Octubre del 2011

Dani (Daniel Chacon) se encargo el dia de hoy de darnos una introducción a las herramientas básicas de Photoshop, nos explico acera de las siguientes herramientas:

  • Marquee Tool: Al Seleccionar una area, ya sea circulo o cuadrado, puedes editar solo dentro de esa area, y para poder usar toda el area de trabajo solo se necesita deseleccionar el Marquee Tool.
  • Lasso Tool: Es igual que el Marque Tool con la diferencia de que puedes hacer cualquier forma, no se limita a circulos o cuadrados.
  • Explico el funcionamiento de los layers, siempre se debe trabajar en layers separados para poder editar.
  • Brush Tool: Es un pincel que nos permite dibujar que tiene varias opciones y ajustes.
  • Bucket Tool: Es para rellenar alguna área deseada de un color específico.
  • Magic Wand: Es para seleccionar una área deseado que sea de un solo color y plano.
  • Pen Tool: Es una pluma para trazar con vectores para posteriormente poder seleccionarla como el Marquee Tool.
  • Text Tool: Nos permite insertar texto, nos explico como editar el texto, como se puede cambiar el color, como rasterizarlo cuando se necesite, etc.
Y ahora es el turno de Eduardo Lozano que nos explico acerca  de las herramientas de:


  • Pen Tool: Como seleccionar un objeto por medio del trazado con la pluma, recortar y editar.
  • Blur Tool: Como hacer una imagen borrosa.
  • Sharpen Tool: Como dar un poco mas de nitidez a alguna imagen borrosa.
  • Smudge Tool: Esta herramienta se puede utilizar para manchar o para pintar.

Y todo esto es lo que vimos.

Photoshop CS5

04 de Octubre del 2011

Comenzaremos con Photoshop uno de mis programas favoritos, la idea es revisar las herramientas básicas del programa, tomar de 3 a 5 imágenes y crear una composición en base a un texto llamado "Objetos Experiencia y Estética del Arte Contemporáneo Colombiano".                                                 
                                                                                                 Aquí esta el resultado 
Las herramientas que utilice fueron:
Dentro de Tools
Pen Tool

Brush Tool
Smudge tool
Gradient Tool
Dodge Tool
Burn Tool
Blur Tool 

Dentro de Layers

Layer Styles-------->Outer Glow y Bevel and Emboss
Dentro del menu de Images------> Adjustments

Brightness and Contrast

Levels
Invert
Selective Color
Shadows and Highlights


Pero la herramienta que fue de mayor utilidad fue el Pen tool, las otras más que nada son para la edición de color y/o en este caso de luces y sombras.

Diseño de Cartel Promocional Escuela de Artes

30 de Septiembre del 2011


Hoy diseñaremos un cartel promocional para la Escuela de Artes de la UABC que este dirigido a los jóvenes de preparatoria, este cartel sera el último ejercicio que realizaremos en Corel Draw X5. Mientras algunos comenzaban a diseñar su cartel el Arq. Zea nos fue pasando uno a uno un PDF con todas las constancias que se hicieron para así votar por la mejor, a mí en lo personal me gusto la constancia de Karla Renee y la cual efectivamente fue la que gano, aquí se las presento.


 







Y también les dejo el cartel que diseñé para la Escuela de Artes.



Diseño de Constancia en Corel Draw X5

27 de Septiembre del  2011


Después de haber asistido a la plática sobre Seguridad Personal se nos informó que nos darían una constancia por nuestra asistencia, y el Arq. Zea tuvo la idea -aprovechando que estábamos practicando con Corel Draw X5- de que nosotros diseñáramos la constancia como un ejercicio más de la clase, pero eso no era todo, una vez teniendo el Arq. Zea todas las constancias se votará por la mejor. Por lo pronto estuvimos viendo de donde podríamos bajar el escudo de la universidad y el logo de reciclaje, el cual pudimos sacar de la misma página web de la UABC, el único detalle es que estaban en JPG y PNG lo cual podría causarnos un poco de inconvenientes, así que busque hasta que encontré una versión del logo en corel, es decir, en vectores lo que nos facilitaría muchísimo mas su manejo y lo compartí con mis compañeros enviándoselos por correo para que pudieran hacer uso de este. Claro que dos horas es muy poco tiempo para diseñar lo que sea así que continuaremos con la constancia como tarea y la revisaremos en la siguiente clase.


Platica sobre seguridad personal

23 de Septiembre del 2011

Como estudiantes de Artes Plásticas debemos estar conscientes de todas las herramientas, y productos químicos de los cuales haremos uso durante toda la carrera y muy probablemente gran parte de nuestra vida. El día de hoy no tuvimos nuestra clase habitual en el laboratorio de computo, en cambio y debido a un accidente que ocurrió en la escuela de artes, se programo una platica acerca nuestra seguridad personal, esta fue impartida por el M.C. Miguel Ángel Pastrana Corrál de la Facultad de Ciencias Químicas, nos mostro una presentacion con los principios basicos de seguridad, como lo podria ser el usar mascarilla cuando usemos algunos quimicos, traer zapatos y ropa adecuados de acuerdo a la actividad, que quimicos no mezclar, hasta la manera en que ciertos quimicos nos afectan aun despues de haber terminado de usarlas y dejar el taller, y el hacer algo tan sencillo como poner atencion en todo momento a lo que estamos haciendo, un pequeño descuido puede provocar un gran accidente.

 Si aun despues de esta platica aun tienes dudas puedes acudir a la Facultad de Ciencias Químicas para mas informacion con el M.C. Miguel Ángel Pastrana Corrál para que aclare tus dudas.

Creación de Blog

20 de Septiembre del 2011

Hoy exploramos los diferentes tipos de blogs que hay y cual se ajusta más a nuestras necesidades para las bitácoras de las materias que nos lo han pedido, en este caso yo estoy usando tres diferentes blogs para ver que diferencia hay, y cual me gusta más, para Herramientas Informáticas Para el Aprendizaje con el Arq. Roberto Zea Macarty por supuesto estoy utilizando Blogger, me parece sencilla y fácil de usar, para mi bitácora de Introducción a la Disciplina con la profesora M.A.V.I. Mayra Huerta Jiménez he creado un blog en Tumblr, aun no me queda muy claro su funcionamiento pero es cuestión  de usarlo más seguido, y para Introducción a la Disciplina con el Profesor Manuel Ramirez Gonzalez he creado un Blog en WordPress y próximamente tendrá toda la información de la clase. 

Y para que es la bitácora?  como yo lo he comprendido es como llevar un diario de las actividades o temas que vemos en clase, un control acerca del proceso que llevamos, el que y de que manera hemos comprendido todo lo que hemos visto.

Estos son mis blogs:
Introducción a la disciplina con Mayra: http://miranchezka.tumblr.com/
Introducción con a la disciplina Manuel: http://miranchezka.wordpress.com (aun en proceso)
Herramientas informáticas para el aprendizaje: http://miranchezka.blogspot.com

Aquí abajo pondré un articulo que encontré sobre  los 10 mejores blogs el único inconveniente es que esta en ingles, no  encontré uno en español.


Blogging is beautiful as it allows you to share your ideas and opinions for all the World Wide Web to read. Fortunately starting a blog can be very easy these days as there are many free blogging sites available online. However you need to know which sites offer the best tools for setting up and managing your web publishing operation. Today we’ve gathered 10 of the best blogging platforms online to help you choose the one that suits your needs best.

Please also check out our another post: Top 40 of Best Free Blog Hosts or Blog Hosting Websites

WordPress
wordpress_logo
WordPress.org
WordPress is a free and popular open source blog publishing platform, powered by PHP & MySQL. It isn’t as simple to set up and configure as some of the other blogging platforms, but once you get it up and running you’re rewarded with thousands of plugins, themes and other features to transform your site into almost anything you can imagine. WordPress is a scalable solution that allows you to do everything from maintaining a single blog with a single user to an entire stable of blogs with multiple users all overseen by a primary administrator.

WordPress.com
As a WordPress user, you have the option of setting up a WordPress blog on your own server or creating a WordPress-hosted blog at WordPress.com. WordPress.com is a very straightforward blogging tool with lots of features such as custom design templates, integrated statistics, automatic spam protection and more.

Blogger
blogger_logo
Blogger (formerly known as Blogspot) is a popular and free blog-publishing service owned by Google. It offers free templates, widgets, mobile blogging, and money making opportunities by displaying AdSense ads on your blog. Blogger can be easily set up and it allows both private and multi-user blogs with time-stamped entries.

Tumblr
tumblr_logo
Tumblr is a microblogging platform that allows users to post text, images, videos, links, quotes and audio to their tumblelog, a short-form blog. Users can follow other users, or choose to make their tumblelog private. The service emphasizes ease of use.

Joomla
joomla_logo
Joomla is a free and open source content management system (CMS), which enables you to build web sites and powerful online applications. Many aspects, including its ease-of-use and extensibility, have made Joomla one of the most popular web site software available.

TypePad
typepad_logo
TypePad is another blogging service for you to share your interests and get noticed. You can easily design and customize your own blog, and use its SEO (Search Engine Optimization) and SMO (Social Media Optimization) tools to promote your blog and attract an audience and following. Unfortunately you must pay a minimum fee of $8.95 per month to use this service. Anyway Typepad offers a 14-day free blog trial for you to get started.

Movable Type
moveabletype_logo
Movable Type is a weblog publishing system developed by the company Six Apart. Similar to WordPress, Movable Type offers a free self-hosted package (MovableType.org) as well as a service for non-developers who would like to host their blog for free (MovableType.com). This blogging service has several notable features, such as the ability to host multiple weblogs and standalone content pages, manage files, user roles, templates, tags, categories, and trackback links.

LiveJournal
livejournal_logo
LiveJournal (LJ) is another free and open source server software that was designed to run the LiveJournal virtual community where Internet users can keep a blog, journal or diary. LiveJournal’s blogging features include those found in similar blogging sites (multiple authors, commenting, calendars, and polls). However, LiveJournal differentiates itself from other blogging sites by its WELL-like features of a self-contained community and some social networking features similar to other social networking sites.

Drupal
drupal_logo
Drupal is a free and open source content management system (CMS) written in PHP. It is used to create websites ranging from personal blogs to corporate, political, and government sites including whitehouse.gov and data.gov.uk. There are many templates available from contributors and the Drupal development team. Drupal’s installation process is quite similar to WordPress.

Posterous
posterous_logo
Posterous is a simple blogging platform that support integrated and automatic posting to other social media tools such as Flickr, Twitter, and Facebook, a built-in Google Analytics package, and custom themes. Updating to Posterous is similar to other blogging platforms. Posting can be done by logging in to the website’s rich text editor, but it is particularly designed for mobile blogging. Mobile methods include sending an email, with attachments of photos, MP3s, documents, and video (both links and files). Posterous also has its own URL shortening service which can be used to post to Twitter.

SquareSpace
squarespace_logo
SquareSpace is a commercial blogging platform comes with standard, advanced and business packages. Some of its notable features include iPhone or iPad app to check your site and manage posts, dozens of professionally designed templates, social integration, analytics tools help you view the traffic and more. It also provides importation tool for you to import your blog from WordPress, Blogger or TypePad and vice versa. Similar to TypePad, SquareSpace also provides free 14-day trial.

Corel Draw X5: Imagenes con texto

13 de Septiembre del 2011

Nuestro siguiente ejercicio, continuando con Corel Draw X5, consistió ahora en recortar una imagen y vectorizarla, crear un texto en columnas e insertar la imagen vectorizada en ellas, desafortunadamente no concluimos en clase, así que debíamos enviar nuestro ejercicio por correo electrónico, claro que les mostrare mi ejercicio aquí, utilice una imagen de un gran amigo y excelente ilustrador que se llama Diego Laguna.

Imagen Original



Ejercicio en Corel



Corel Draw X5

09 de Septiembre del 2011

Hoy continuamos con Corel Draw X5, ahora que todos teniamos el programa, el Arq. Zea nos envió un manual acerca de las herramientas básicas de corel, debíamos estudiarlas y abrir el programa para jugar con el y entender sus funciones antes de realizar la primera practica, después de jugar un poco con los vectores y efectos que les podíamos dar a estos, bajamos algunas imágenes para ver que clase de efectos se les puede dar, (aunque corel  no es un programa especializado para edición de bitmaps si  proporciona algunas funciones) y vimos como podíamos recortar la imagen con vectores. Para la próxima clase realizaremos otro ejercicio con lo que vimos hoy, ya que  con estas clases que son tan practicas el tiempo se va como agua.

Busqueda y Clasificacion de Informacion

06 de Septiembre del 2011

Después de nuestra exposición sobre nuestro mapa mental sobre el arte y la tecnología comenzariamos a utilizar el programa de Corel Draw X5 pero a falta del programa en las computadoras, pasamos a otro ejercicio, nuestra misión era leer un archivo acerca de Búsqueda y Clarificación de Información, en otra clase seguiríamos con Corel. Ahora ya leído el archivo sobre estas nuevas herramientas, también vimos algunos videos explicándonos el funcionamiento de estas mismas, y ahora debíamos utilizarlas pero como la clase no nos dio el suficiente tiempo quedo como tarea, estas herramientas son:


Debíamos hacer un screenshot de la utilizacion de dicha herramientas y enviarlas por correo, acontinuacion agregare mis screenshots y una pequeña nota.

Diigo: Me gusto esta herramienta porque me permitio guardar virtualmente todas las cosas de las cuales estaba investigando, no solo los links de las  paginas web, ni lo que había resaltado con el Highlight si no que cada imagen que bajaba a mi computadora automaticamente la guardaba en mi cuenta, al igual que los screenshots, llevando así un buen registro de toda mi investigación, y mejor aun cuando le agrego los tags, todo se guarda en orden y lo puedo accesar cuando y donde quiera.
 Zotero: Es similar a diigo en algunos aspectos, como poder guardar y organizar las paginas, la diferencia es que no solo se limita a eso sino que también puedes coleccionar pdfs, música, artículos de revista, blogs, es una lista larga, lo guardas en tu biblioteca, le pones nombre, también puedes compartirlo en grupo con las personas que desees en la comunidad de zotero, crear como una linea de tiempo de cuando hiciste alguna investigación. Incluso, dependiendo de lo que guardes te crea una ficha bibliografica automaticamente con la información que la pagina le da, pero a veces no es suficiente, es ahí donde nosotros  manualmente podemos agregar mas información, podemos agregar también notas, tags y relacionarlo con otro archivo o investigaciones anteriormente guardadas.

 Workscited4u: La verdad no me gusto, solo obtuve error tras error de la pagina, aunque si logre hacer la cita, pero no pude grabarla para word pues tienes que tener una cuenta para poder hacer eso y cuando trate de registrarme (varias veces) me salia esto: Fatal error: Call to undefined methodDB_Error::numRows.




Mapas Mentales II

06 de Septiembre del 2011

Como parte de la practica de la clase pasada, se nos pidió leer dos textos, el arte y mercado y el mercado del arte, debíamos resaltar las palabras claves para poder desarrollar los mapas conceptuales con el programa que el Arq. Zea nos envió, dos mapas conceptuales de dichos textos, y uno hecho a mano acerca de el arte y la tecnología, yo escogí un articulo sobre Theo Jansen, el cual tendríamos que exponer y explicar sobre nuestro mapa mental. Con respecto a el programa de cmaps concluyo que apesar de ser un tanto limitado visualmente, debo admitir que me gusto, es sencillo si se le estudia con cuidado, y en lo personal me ha ayudado en otras materias, en la manera de sintetizar tanto las ideas como el texto, y aquí les dejo unos ejemplos de mis mapas mentales (o conceptuales).


Theo Jansen y su Strandbeest
Theo Jansen es un ingeniero, científico y artista, que ha utilizado todo conocimiento a su alcance a lo largo de 20 años para crear vida artificial, tal como lo son sus "Strandbeest", con formas orgánicas que a lo lejos pareciera que estás viendo un insecto gigante, que no necesitan de un motor para moverse, ya que se mueve gracias al viento, están hechos con materiales industriales como tubos de plástico flexibles y cinta adhesiva, pero primero se crean en la computadora en forma de algoritmos, utiliza la tecnología no solo para crear arte si no para crear una forma de vida artificial, es por eso que Jansen se dedica a el estudio de la historia de la evolución biológica con la esperanza de que sus creaciones se vuelvan más sofisticadas, que puedan desarrollar músculos, sistema nervioso y algún tipo de cerebro que les permita tener toma de decisiones, espera que llegue al punto en que no necesiten de su intervención para evolucionar, claro que esta parte aun está bastante lejos de la realidad para mí, pero aun así es increíble la manera en que mezcla la tecnología, ciencia y arte, son varias cosas compactas en una, ahora en estos tiempos en donde estamos creando conciencia respecto al cuidado de nuestro planeta entra la idea de desarrollar su creación en una forma sustentable de transporte pues ya logro transportar a un grupo de personas dentro de su "Animaris Rhinozeros", este pesa alrededor de dos toneladas y puede ser movido de una manera muy fácil por una persona gracias a un ingenioso sistema de impulsión basado en aire comprimido almacenado en botellas de refrescos. (Artefutura 2005)
Artefutura. Arte+Pensamiento. 2005. http://www.artfutura.org/02/05jansen.html (último acceso: 07 de Septiembre de 2011).


Mapa Mental

02 de Septiembre del 2011


Que es un Mapa Mental?

El Mapa Mental es una herramienta que permite la memorización, organización y representación de la información con el propósito de facilitar los procesos de aprendizaje, con el objeto de fortalecer las conexiones sinápticas que tienen lugar entre las neuronas de la corteza cerebral.

Cada vez que incorporamos datos nuevos por la vía perceptual o reflexiva las conexiones sinápticas forman “circuitos de enlace” por los que fluye la nueva información y se conecta con la información ya existente para poder ser “comprendida

Una vez ubicada la idea central se desprenden de ella por asociación “ramas” hacia todas las ideas relacionadas con ella mostrando las diferentes dimensiones o aspectos de un mismo tema.

Lejos de ser una representación fría e impersonal el Mapa Mental involucra tanto las asociaciones lógicas como las emociones que despiertan en nosotros los objetos.

Esto es una pequeña muestra de lo que vimos en clase, pero primero que nada siempre revisamos nuestro correo antes de comenzar cualquier practica en clase y esta vez no fue la excepción, y efectiva mente tenias dos correos del Arq. Zea, uno con varios links y tres archivos, primero descargamos un documento de word sobre Mapas Mentales, nos pidió que cada uno leyera un párrafo del documento, en base a esto comenzamos la clase:

Que es un mapa mental?
Cuales son sus antecedentes?
Para que sirve?
Como elaborar un mapa mental?

Después ingresamos a una pagina donde visualmente nos explica todo sobre el mapa mental, una vez que nadie tenia dudas acerca de lo que es un mapa mental,continuamos a bajar los otros dos documentos cuyo tema era el Arte y Mercado, nuestra misión era leerlas, analizarlas y subrayar las palabras claves para la realización de un mapa mental en base a ese tema, y para esto el Arq. Zea nos proporciono otro link donde podemos descargar un programa específicamente diseñado para la realización de mapas mentales, así que este primer mapa mental se crearía en este programa de CmapTools , mientras que el otro lo realizaríamos a mano y con dibujos acerca de el arte y la tecnología, esta es nuestra misión pendiente, entrega para la próxima clase.


Creacion de Folleto en Publiser

30 de Agosto del 2011

Recuerdan la clase pasada? acerca de la presentación de power point sobre algún museo del mundo, pues la siguiente actividad en HIPA consiste en la creación de un folleto mediante un ensayo realizado por nosotros acerca del museo que escogimos y con esa información diseñar el folleto, debo admitir que no me gusta publisher porque trato de diseñar en el como si fuera indesign y ando tecleando cosas que ni al caso, pero entiendo que es una herramienta básica y de la cual con mayor razón debo aprender a manejar pues uno nunca sabe cuando se necesite de ella, en fin, continuando con publisher, comenzamos a insertar imágenes y nuestro ensayo, pero se nos acabo la clase super rápido, eso suele suceder mucho cuando son practicas las materias, bueno para mi, entonces como nadie acabo, nuestra misión era terminar el folleto y para la próxima clase entregarlo impreso, pero como siempre sale algún imprevisto termine muy tarde mi trabajo, aunque ese no fue el problema sino que imprimí el folleto de prueba, el cual era una cosa horrenda, pero aun así  debía entregarlo con toda la pena del mundo, ni modo hay que tener la tarea a tiempo para evitar errores de ese tipo, veremos que nos toca hacer la siguiente clase, hasta la próxima.


Creacion de Presentacion Power Point

26 de Agosto del 2011

Antes que nada se reviso si habiamos subido a google docs nuestra tarea, una convocatoria de arte que aun este vigente, y yo encontre esta:

 La Asociación Cultural MoCA (Modern Contemporary Art) en colaboración con el Studio Arte Laguna convoca la Sexta Edición del Premio Internacional “Arte Laguna” con la finalidad de valorar y promocionar el Arte Contemporáneo. El importe total del Premio es 150.000 €. El Premio recibió una medalla del Presidente de la República Italiana y está patrocinado por, entre otros, el Ministerio Italiano de los Asuntos Extranjeros, Regione Veneto, Istituto Europeo di Design IED. El concurso está planteado para ofrecer premios en metálico, una significativa exposición colectiva en Venecia, exposiciones en Galerías de Arte, Residencias para artistas y la publicación del mismo catalogo.

El Premio, de temática libre, está dividido en cinco áreas: pintura, escultura, fotografía, vídeo arte y performance.

La participación al Premio está abierta a todos los Artistas, sin límite de edad, sexo, nacionalidad u otra calificación. Cada artista puede participar con una o dos obras en más de una sección. Específicas técnicas de cada área son:
Pintura - obras realizadas con toda libertad de estilo y técnica ( óleo, tempera, acrílico, tinta, vinilo, acuarela, grafito, lápiz, collage, etc.) y sobre cualquiera soporte (tela, papel, madera, plástico, hierro, etc.). El tamaño máximo para cada obra es: 150 cm. por lado.
Escultura y instalación – obras realizadas con cualquiera material orgánico o inorgánico. Las obras pueden utilizar sonidos, luces, vídeos y movimientos mecánicos o eléctricos. Es posible representar las obras como proyecto digital fotográfico. El tamaño máximo para cada obra es: base 4 metros, profundidad 4 metros, altura 4 metros, peso 150 kg. El autor de la instalación, si será seleccionado para la exposición colectiva, tendrá que dar a la organización del Premio todos los materiales para el montaje de la obra y además tendrá que controlar personalmente el montaje.
Arte Fotográfico – fotografías con soporte analógico en blanco/negro, color; fotografías digitales en blanco/negro, en color; obras totalmente realizadas a ordenador. El tamaño máximo para cada obra es: 150 cm. por lado.
VideoArte y animación - vídeos, películas y obras realizadas con todas las técnicas de animación con cualquier cámara digital y analógica. Las obras tienen que durar un máximo de 15 minutos, con título y los créditos de cierre incluido. Para la exposición final se requiere las obras originales almacenados o guardados en DVD en alta calidad y en formatos compatibles con herramientas de lectura popular.
Performance - cada artista o grupo de artistas pueden participar con una o 2 performances que pueden ser realizadas en cualquier técnica y la forma expresiva y con la ayuda de cualquier material (vídeo, música, etc. cada artista tiene que organizarlos si estará entre los finalistas). Cada presentación tendrá una duración máxima de 10 minutos.
Las obras con música o imágenes no originales, tienen que indicar y asegurar todos los derechos de autor y derechos SIAE.
Requisitos
Los artistas pueden registrarse on-line y por correo (se considerará la fecha en el timbre emitido por la oficina postal) entre el 11 Noviembre 2011
Con las siguientes dos modalidades:

1) On-line: rellenando el ficha de inscripción que se encuentra en la pagina
SECCIÓN PINTURA: http://www.premioartelaguna.it/enrollment.php?tipo=paint
SECCIÓN ESCULTURA: http://www.premioartelaguna.it/enrollment.php?tipo=sculp
SECCIÓN ARTE FOTOGRAFICO: http://www.premioartelaguna.it/enrollment.php?tipo=photo
SECCIÓN VIDEO ARTE: http://www.premioartelaguna.it/enrollment_video.php
SECCIÓN PERFORMANCE: http://www.premioartelaguna.it/enrollment_performance.php
previo pago de la cuota de inscripción.

2) Enviando en un sobre cerrado o entregando personalmente en la Secretaria del Premio (ARTE LAGUNA – via Roma, 29/A – 31021 Mogliano V.to (TV) Italia) con los siguientes documentos:
-la ficha de inscripción http://www.artelagunaprize.com/modulo.pdf
-una breve descripción biográfica,
-una fotografía de cada obra ( tamaño mínimo: 15×20 cm. – tamaño máximo: 20×30 cm.) escribiendo detrás: nombre, apellido, país, titulo, tamaño, técnica, año y una copia del pago de la cuota de inscripción.
Ninguno de estos documentos (tampoco las fotografías) serán devueltos.


Y ahora si, comenzamos con la selección de un museo, el que quisieras, no importa de que parte del mundo fuese, una vez que escogimos nuestro museo nos dedicamos a sacar las partes mas destacadas de información del mismo, para después crear una presentación en power point, yo escogí el Museo Mural Diego Rivera, me fascino su historia.

En pocas palabras y sin mucho detalle, invitaron a Diego Rivera  en 1946 a decorar una de las paredes del Hotel del Prado, específicamente en el salón comedor de dicho hotel, el tema central debía ser, La Alameda Central, fue terminada con la técnica del fresco en 1947 pero debido a los terremotos  de septiembre de 1985 la estructura quedo muy dañada, sorpresivamente el mural no sufrió mucho daño, por esto tuvo que ser removido y debía elegirse su nueva ubicación para su preservacion, es así como nace el Museo Mural Diego Rivera, en febrero de 1988, localizado en el Centro Histórico de la ciudad de México.

Una vez teniendo toda la información necesaria, nos adentramos a la realización de la presentación, Zea nos enseño todas las aplicaciones que el programa tiene, animaciones, sonidos, machotes, tráficos, etc. Justo a medio trabajo nos juntamos en parejas e intercambiamos las presentaciones para continuar con ellas, de esta manera nos ayudamos mutuamente, ya sea para corregir o agregar algo a la presentación, aun no así  no tuvimos suficiente tiempo para terminar la practica, así que tuvimos que terminarla en casa y de ahí enviarla por correo para su revisión.

Agregare mi presentacion para que la puedan ver.